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Rítmica: Curso teórico y práctico para la comprensión y ejecución de ritmos.

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Rítmica: Un curso teórico y práctico para la comprensión y ejecución de ritmos.

Este es un curso introductorio, breve y organizado para definir y entender que es ritmo, y para para facilitar la percepción, el reconocimiento, la comprensión, el aprendizaje, la creación, la composición y la ejecución de ritmos de una forma sencilla, gradual y progresiva.

Esta conformado en dos partes:

I.- Sección teórica (este curso en su sección teórica)

II.- Un Libro de prácitcas.

Objetivo del curso

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El objetivo de es curso es facilitar el entendimiento de la estructura y la ejecución de ritmos, desarrollado en una forma gradual y sin prisas, con contenido breve y corto, para comenzar con la apreciacion y comprensión de ritmos a la compocisión para pasar a la modificación y creación de ritmos en tiempo real y su posterior incorporación a composiciones con mas de un interprete o instrumentos reales o digitales.

Todas las secciones del libro de prácticas corresponden a las diferentes secciones del curso, esto permite la comprension de cada sección de una forma práctica.

El curso se basa en el aprendizaje de los conceptos en forma practica, mediante el uso de instrumentos de percucion que pueden ser baquetas y almohadillas de tambor, aunque a modo opcional del estudiante pueden substituirlos por lápices, palillos, cubetas, palmadas o incluso con la voz, luz o cualquier otra alternativa de ser necesaria.

Que no es este curso

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Este no es un curso sobre teoría musical en general, ni sobre percusion, aunque contiene algunas bases para su comprensión de forma inicial, ya que la rítmica es una pequeña parte de la lo que es la teoria musical (ya que esta incluye muchos mas elementos) y una parte de lo que es la percusión (que suele puede contener uno o mas instrumentos además de notas musicales).

Es un curso no esta enfocado a la comprensión teórica de la ritmica, si no a la práctica, es decir a aprender haciendo, la teoría del curso solo es el elemento para comprender y enfocarnos en la práctica rítmica y posteriormente al desarrollo o producción de ritmos o creaciones propias.

Este curso no es sobre notas musicales, por lo que no es necesario conocer o reconocer la diferencia entre las diferentes notas musicales, ni sus nombres actuales; do, re, mi, fa, sol, la, si. Aunque a modo de curiosidad se mencionará que hace 2,500 años Pitagoras convirtió las notas musicales en ecuaciones matemáticas luego de caminar cerca de un taller de herreros mientras martillaban metales. A pitagoras es a quien se le atribuye el sistema de entonación pitagórico.

Este curso no requiere conocer las notas musicales, ni las escalas musicales en general, ni sobre ninguna de las escalas musicale, ya que es un curso sobre ritmo, no un curso de solfeo, por lo que no es necesario conocer ni los tonos ni las notas musicales, solamente ser capaz de identificar un ritmo y en forma mas avanzada crear tus propios ritmos.

Requisitos

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Edad: No hay límite de edad, 0 a 100 o mas años.

Requisitos cognitivos: Poder percibir el ambiente para comprender los conceptos, ya sea escuchando, mirando, leyendo, el poder moverse es util para la practica o ejecucion, el poder pensar es util para la comprension y expresion de ritmos. El poder ver y saber leer puede ser de utilidad, aunque no es necesario si se usa el curso como audiolibro, en caso de estudiantes con perdidad de audicion y vision, el curso puede ser adaptado para la ensenanza mediante tacto y vibraciones.

Idioma: Castellano o español. Al menos en su primera version.

Un instrumento: Puede ser la voz, palmadas o también palillos o tambores, almohadillas de tambor o también almohadas.

Precio: Gratuito.

Agradecimientos

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A Emmanuele Caplette y al equipo de Drummeo por disponer de su tiempo para enseñar lo que an aprendido y continuan aprendiendo durante su trayectoria profesional.

Dedicatoria

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Este curso es producido y a su vez dedicado a la humanidad en general e intenta permitir el acceso a la comprensión de los fundamentos de rítmica mediante un curso sencillo, corto y entendible y posterirmente a la expresión de sus propios ritmos.

La libre difusion del conocimiento a la población genera una mayor diversidad en lo que se es o lo que quieren expresar las poblaciones, que mensajes o a quienes valoran o aprecian las poblaciones y que a quienes odian o desprecian las poblaciones. Esto dificulta el amoldamiento de las creencias de las poblaciones o la manipulación de que es lo que hay que pensar, lo que se cree, de la percepcion de de lo que es la realidad para el beneficio de un grupo, una corporacion o incluso una persona o candidato mediante la induccion de ritmos acelerados, la propagacion de mensajes o discursos oficialmente aprobados, permitidos o de propaganda.

Definición de ritmo o ritmos

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Los ritmos son flujos de energia o movimiento, estos pueden ser sonoros, visuales o también de otras formas de energia los cuales tienen una duración igual o diferente entre pulsación y pulsación.

El nombre ritmo proviene de la palabra griega ῥυθμό o rhythmós, que significa ‘cualquier movimiento regular y recurrente’.

No hay algo universal llamado "el ritmo". De la misma forma en la que no decimos la expresión "el número", ya que existe más de un número, la expresión "los ritmos" es la forma correcta para hablar en general de este fenómeno. Sin embargo, es posible usar la expresión "el ritmo" para hablar sobre un ritmo específico, de la misma forma en la que decimos "el número dos" porque ya lo hemos identificado y conocido como un numero o ritmo especifico.

Los ritmos ocurren en forma natural en el universo, han existido por billones de años antes de la formación de nuestra galaxia y continuaran existiendo despues de que la via lactea choque con la galaxia andromeda, las estrellas, los planetas y las galaxias nacen y mueren a ritmos que duran millones de años.

Los ritmos pueden ser producidos por objetos como las estrellas de forma inconciente o por seres vivos, hechos de forma controlada, manipulada y conciente. Los vemos en el tiempo que pasa entre el dia y la noche, el cual no es mas el tiempo que tarda en dar la tierra media vuelta sobre su eje, o un dia completo que es el tiempo que tarda la tierra en dar una vuelta completa sobre su eje.

La forma a través de la cual el corazón bombea sangre al cuerpo sigue un ritmo específico, le llamamos ritmo cardiaco.

El galopar de un caballo tambien tiene un ritmo. De esta forma, se puede observar que los ritmos son producidos de manera natural y en muchos casoss de forma automatica o inconsciente por los fenómenos naturales y tambien por los seres vivos; aunque tambien pueden ser manipulados, controlados por seres vivos mas concientes, en este caso, los seres humanos.

Breve introducción a las fracciones

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Debido a que el ritmo se basa en la relación entre diferentes tiempos, es necesesario tener un conocimiento básico de las divisiones, o fracciones. Las fracciones o números fraccionarios son el resultado de dividir un número entre otro. Se expresan de la forma A/B. Donde A es un número entero o fraccionario y B es un número entero o fraccionario.

Para su simplificación, usaremos como ejemplo una fruta dividida en dos o mas partes.

Al partir una fruta, digamos una sandia, en dos, se obtienen dos mitades, una mitad se expresa como ½, la suma de las dos mitades resulta en una fruta completa, se puede expresar como ½ + ½ = 1. O las dos mitades de la fruta conforman una fruta completa.

El dividir una mitad de una fruta en dos, obtenemos dos quartos (la mitad de la mitad de una fruta es la cuarta parte de la fruta, o el resultado de dividir una fruta en cuatro partes): ¼ + ¼ = ½.

Al dividir una fruta en cuatro partes se obtienen cuatro cuartos de fruta: Esto se puede expresar como: ¼ + ¼ + ¼ + ¼ = 1

Si la fruta se divide en dos mitades y una de las mitades se divide en 2, obtenemos: ½ + ¼ + ¼ = 1.

La fruta tambien puede dividirse en tres partes, si esto se hace se obtienen tres tercios de fruta. 1/3 + 1/3 + 1/3 = 1

Para efectos prácticos, esta breve introducción es mas que suficiente.

Golpe

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Un golpe, es cada uno de los sonidos independientes que se pueden escuchar en una obra musical. Si bien en rítmica no se le da mucha atención a los golpes individuales, ya que para que exista un ritmo debe contarse mas de un golpe.

Debido a lo anterior, no se habla de golpe, en su lugar se utiliza la definición de figuras musicales y de beats. Aun así, en este curso tomaremos en cuenta al beat para conocer de donde se originan las figuras musicales y los beats.

Un golpe produce un sonido individual, para que haya un ritmo se necesita mas de un golpe, estos golpes pueden formar un beat, un pulso, un ritmo.

Aunque para el estudio de la métrica mas que utilizar golpes individuales, resulta mas fácil utilizar agrupaciones de golpes y las figuras musicales, claro que de no haber golpes individuales, no habrían ni figuras musicales ni beats, la definición de ambos se explica mas abajo.

Beat

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El beat es la duración de tiempo entre un golpe y el siguiente, el saber el tiempo entre un golpe y el siguiente permite conocer como reproducir la composición en general, si conocemos la duración de este tiempo.

En rítmica, el beat es la unidad de medición del tiempo entre un golpe y el siguiente, tal como el metro o la pulgadas son una unidad de medida de longitud, aunque hay una pequeña diferencia, en cuanto a las medidas de longitud y es que no tiene una duración de tiempo fija, si no relativa, es decir la relacion de tiempo entre los golpes se mantiene igual aunque el tempo o la velocidad de la canción cambi, en cambio metro tendrá siempre la misma distancia, pero la duración del beat cambia según el tempo.

A un tempo mas lento un beat durará mas, a un tempo mas rapido, durará menos. El tiempo relativo entre los golpes se mantiena aunque la velocidad de la composición sea mas lenta (tempo mas lento), el beat durará mas.

La diferencia entre el tiempo de un golpe y otro es lo que da valor a una figura musical, ya que permite crear relacionese entre ellas, es decir, el tiempo que transcurre entre un golpe y otro es lo que llamamos o produce un valor de nota, pueden ser una blanca, una negra, etc. Dependiendo de la diferencia en lo que tarda en producirse un golpe y otro.

Un beat tendrá el valor de una figura musical, esto permite crear la relación entre las demas figuras musicales y sus agrupaciones, facilitando la escritura y lectura de ritmos, la definición de figuras musicales esta mas abajo.

Algunas personas dicen por error "esa canción tiene un buen beat" cuando intentan decir que tiene un buen ritmo, es como decir que un reloj tiene un buen beat. El beat es constante el ritmo no lo es, aunque usa como medida básica el beat.

Figuras musicales

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Las figuras musicales son los signos que representan graficamente la duración temporal de un determinado sonido en una pieza musical en relación a la duración de los demas sonidos, son llamadas también valor de nota.

Las figuras musicales permiten relacionar una figura musical con las demás, esta relación permite comprender e interpretar el ritmo de la pieza musical. Una vez una pieza musical existe o esta siendo creada puede ser escrita utilizando las diferentes figura musicales.

Las figuras musicales no tienen una duración de tiempo específica, no tienen una relación directa con los segundos que utilizamos para dividir un minuto, al contrario, la duración de cada figura musical cambia dependiendo del tempo o "velocidad" utilizada. La definición de tempo se encuentra mas abajo.

Las figuras musicales que utilizaremos en este curso son las siguientes: Redonda, blanca, negra, corchea y semicorchea, entre algunas otras, pero para este curso utilizaremos unicamente estas figuras.

Para facilitar su comprensión en la primera sección del curso se hablara sobre las figuras musicales y su relación entre ambas en métrica de 4/4. La definición de métrica se encuentra mas abajo, posteriormente se explicarán sus relaciónes en otros tipos de métrica.

Represetación gráfica de las figuras musicales

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Partes de una figura musical: 1.- Corchete 2.- Plica 3.- Cabeza de nota

La existencia de las figuras musicales unicamente tienen sentido cuando en una composición la duración entre un sonido y otro es diferente, es decir, cuando existen dos o mas figuras musicales.

La representación o los símbolos de las figuras musicales pueden contener o no los siguientes componentes:

Cabeza de nota: Es la parte elíptica de la nota o figura musical. Puede ser blanca o negra.

Corchete: Es una línea diagonasl utilizada para identificar a las figuras musicales con un valor menor a 1/8, es decir la corchea (1/8) que tiene un corchete, la semicorchea (1/16), que tiene dos corchetes etc. Cabe notar también que la corchea se puede representar en forma horizontal para conectar varias notas consecutivas (que contienen corcheas) para indicar agrupación rítmica.

Plica: Es una barra vertical que surge de la cabeza de la nota.

Color: Blanco (vacia), negro (rellena).

Redonda

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Redonda

La redonda o entera, también llamada nota completa, tiene el doble de tiempo de duración de la blanca, y cuatro veces la duración de la negra.

  • Representación: Se representa como una cabeza de nota sin relleno.
  • Cabeza de nota: Si, sin relleno.
  • Plica: No.
  • Corchete: No.

Blanca

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La blanca o media tiene la mitad de la duración de la redonda, pero el doble de la duración de la negra.

Blanca
  • Representación: Una cabeza de nota sin relleno y con plica.
  • Cabeza de nota: Si, sin relleno.
  • Plica: Si.
  • Corchete: No.

Negra

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Negra

La negra o cuarto de nota tiene la cuarta parte de la duración de la redonda, la mita de la duración de la redonda y el doble de tiempo de la duración de la corchea.

Representación: Se representa con una cabeza de nota rellena con relleno y con plica.

  • Cabeza de nota: Si, con relleno.
  • Plica: Si.
  • Corchete: No.

Corchea

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Corchea

La corchea u octavo, tiene la octava parte de la duración de la redonda. Equivale a 1/8 del valor de la redonda, y la mitad de lo que dura la negra.

Representación: Se representa con una cabeza de nota rellena con relleno y con plica y corchete.

  • Cabeza de nota: Si, con relleno.
  • Plica: Si.
  • Corchete: Si.

Semicorchea

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Semicorchea

La semicorchea o dieciseisavo tiene 1/16 el valor de la redonda y dura la mitad de lo que dura la negra.

Representación: Se representa con una cabeza de nota rellena en negro y con dos corchete.

  • Cabeza de nota: Si, con relleno.
  • Plica: Si.
  • Corchete: dos.

Agrupación de las notas o figuras musicales

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La agrupación de notas musicales (beaming) se realiza cuando las notas tienen uno o mas corchetes.

Si en un compás tenemos 4 corcheas, pueden agruparse al sustituir sus corchetes independientes por una solo corchete horizontal que une las cuatro corcheas. Es correcto representarlas como cuatro corcheas independientes o cuatro corcheas unidas por un solo corchete.

Agrupación de cuatro corcheas
Agrupación de cuatro corcheas

Tabla comparativa de las figuras musicales

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Tabla comparativa respecto de las figuras musicales en respecto al valor de la redonda.

Relación entre figuras musicales y la redonda.
Figura musical Duración en relación a la redonda
Blanca La mitad del tiempo de lo que dura la redonda o 1/2
Negra La cuarta parte de la duración de la redonda o 1/4
Corchea La octava parte del tiempo de lo que dura la redonda o 1/8
Semicorchea La diesciseisava parte de la duración de la redonda o 1/16

Traducción de las figuras musicales del español al inglés americano y británico

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La siguiente tabla contiene la traducción de las figuras musicales y sus componentes al idioma inglés.

Traducción de terminos musicales del español al inglés americano e inglés británico.
Español Inglés americano Inglés británico
Figura musical Note value Note value
Plica Stem Stem
Cabeza de nota Notehead Notehead
Corchete Flag Flag
Redonda Whole note Semibreve
Blanca Half note Minim
Negra Quarter note Crotchet
Corchea Eight note Quaver
Semicorchea Sixteenth note Semiquaver
Fusa Thirty-second note Demisemiquaver
Semifusa Sixty-fourth note Hemidemisemiquaver

Silencios de las figuras musicales

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Los silencios de las figuras musicales tienen la misma duración de tiempo la figura musical por la que son nombrados pero en lugar de ser un sonido son silencios.

Se nombran de la forma Silencio de la “figura musical” y son los siguientes: Silencio de redonda, silencio de blanca, silencio de negra, silencio de corchea, silencio de semicorcha, entre otros.

Notación musical, partitura, el compás y la barra de compás

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Una notación musical​ es un sistema que les permite a un compositores escribir o representar gráficamente una pieza musical para ser interpretada posteriormente.

Hay diferentes tipos de notaciones musicales, entre ellas tenemos el pentagrama, las partituras (de batería, vocal), tablaturas (de guitarra, de piano etc), etc.

Partitura

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Una partitura es un documento manuscrito o impreso que representa e indica cómo debe interpretarse una composición musical, mediante un lenguaje propio formado por signos musicales y el llamado sistema de notación.

En este curso de ritmíca nos basaremos en una partiturá sencilla, sin líneas para notas musicales ni para diferentes instrumentos, constando solo de barras de compás, espacio de compás y figuras musicales.

El compás

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El compás (measure) en notación musical es el espacio donde se escriben las pulsaciones, los beats para formar pulsos o ritmos. Un compás es solo el espacio en el que se llena con pulsaciones (formando beats, pulso, o ritmos), aunque también puede estar compuesto por silencios.

La barra de compás

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La barra de compás o línea divisoria es un signo que se usa en notación musical representado como una línea vertical que atraviesa el pentagrama o pentagramas (en sistemas) separando los compases.

Tempo, pulso, métrica, ritmo y conteo de beats

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Para comprender la rítmica es util conocer los siguientes términos: Tempo pulso, ritmo, métrica y tempo.

El tempo

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Tempo, es un término italiano que nombra que mide los pulsos por minuto en obras musicales dividiéndolos en varios rangos de pulsos por minuto, como los siguientes:

  • Largo: muy lento (20 ppm).
  • Lento moderato : (20 - 40ppm).
  • Andante: al paso, tranquilo, un poco vivaz (76 - 108 ppm).
  • Allegro: animado y rápido (110 - 168 ppm).
  • Presto: muy rápido (168 - 200 ppm).

Aunque en la actualidad no hace falta memorizar sus nombres, ya que se utiliza en su lugar la definición de pulsos por minuto (ppm).

Pulso

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El pulso (pulse) es una sucesión constante de beats que se repiten en partes de tiempo en partes iguales. El beat es solo la medida o unidad, no cambia, su relación con las demas figuras musicales se mantiene siempre. El pulso esta formado por beats, es un acento recurrente y regular, está formado por tres o mas golpes, es decir por dos o mas beats.

Los pulsos (conjunto de pulsaciones o pulse) se pueden medir también en beats por minuto, por ejemplo, si una cancion tiene 60 beats por minuto, un pulso (conjunto de beats) cada segundo. El pulso se mantiene aunque en algunas secciones de las composiciones hayan silencios.

El pulso en la música es la repetición de grupos de beats de forma fija o constante

Cabe notar que cada beat esta compuesto de figuras musicales y sus equivalencias, por ejemplo cuatro negras o su equivalencia ocho corcheas.

El ritmo

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El ritmo es la sucesión de figuras rítmicas comprendidas en cada espacio de compás o en una partitura.

El beat nos permite saber la duración entre un golpe y el siguiente, pero si todos los golpes en la composición durarann lo mismo, es decir, tienen la misma duración (solo beats), no tendria sentido hablar de figuras musicales, aunque si podriamos hablar de tempo y cambiar la duración del golpe, sin embargo no habría ritmo.

Las figuras musicales se forman de la diferencia en el tiempo un primer golpe, un segundo golpe y por lo menos un tercer golpe a un tiempo diferente a lo que dura el primer y el segundo golpe, esto es lo que permite establecer la relación por ejemplo entre blanca y negra, la blanca dura el doble de tiempo de lo que dure la negra.

Es decir por ejemplo:

Si primero dan un primer golpe, luego a los dos segundos dan un segundo golpe, esto equivaldría por ejemplo a una blanca.

Si el tercer golpe lo dan un segundo después de dar el segundo golpe esto equivaldría a una negra.

En este ejemplo, la blanca duraría dos segundos y la negra un segundo.

Cando empezamos a utilizar diferentes tiempos entre golpe y golpe, se crean las figuras musicales en las composiciones y estas son las que crean el ritmo, ya que la diferencia en la duración del tiempo entre una pulsación y otra es la que forma el ritmo.

Si al pulso en una canción se le añaden silencios, se crean pulsaciones de mayor y menor duración o figuras musicales, creandose así un ritmo.

Se puede obtener el pulso en una canción al elminar su ritmo, convirtiendo todas las notas de una canción en la misma figura musical. Por ejemplo un compás con métrica 4/4 puede contener por ejemplo diferentes figuras musicales, pero si las cambiamos por 4 pulsaciones (beats) de cuarto o la misma duración, eliminamos su ritmo.

El beat es la unidad de medida del tiempo (relativa, según el tempo usado) y equivaldrá a una figura musical dada, el empleo de diferentes figuras musicales en la composición son las que darán forma al ritmo.

Biorítmica

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Artículo principal: Biorítmica.

Los humanos, al igual que la mayoria de los animales funcionamos con varios procesos que se dan a sus propios ritmos, entre ellos podemos mencionar los siguientes:

Respiración: Respiramos oxigeno, este oxigena nuestra sangre y es intercambiado dióxido de carbono el cual sale de nuestros cuerpos. Funcionamos al contrario de los vegetales, los cuales respiran dióxido de carbono y expiran oxígeno, son nuestro complemento.

El ritmo del corazón: La respiración es facilitada por el corazón, el cual promueve la ciruclación de la sangre oxigenada de los pulmones hacia el resto nuestro cuerpo y la sangre desoxigenada hacia los pulmones.

La métrica

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La métrica se representa como una media entre pulsos y las figuras musicales marcadas en el compás, contiene un numerador y un denominador o numerador/denominador, en donde;

  • El numerador se refiere al número de beats que habrá en el compás.
  • El Denominador hace referencia a cuanto equivale un beat:

Si el denominador es 4, hace referencia a que un beat equivale a 1/4 (una negra o sus equivalencias). Si el denominador es 2, hace referencia a que un beat valdrá 1/2 (una blanca o sus equivalencias).

Si bien la métrica se refiere a la repetición de un beat o ritmo, la fracción escrita al inicio de la notación musical se le llama firma del tiempo (time signature), es decir la métrica se refiera al concepto musical, mientras que la firma del tiempo al símbolo escrito al inicio del compás.

Ejemplos

Ejemplo 1.- Una composición con métrica de 4/4:

  • El 4 en el numerador se refiera a 4 beats en el compás (que pueden ser cuartos o sus divisiones o sus equivalentes a blanca, redonda)
  • y el 4 en el denominador a que serán cuartos de nota (figuras musicales de cuartos (negra) o sus divisiones).

Es decir la negra sera equivalente a un beat.

Ejemplo 2 - Si un compás tiene una métrica de 3/4:

  • El 3 en el numerador se refiera a que el compás tendrá 3 beats, que pueden ser cuartos o sus divisiones o sus equivalentes a blanca, redonda, aunque para saber el valor del beat hay que conocer el denominador.
  • y el 4 en el denominador se refiera a que un beat tiene un valor de una negra (o sus equivalencias).

Para facilitar la comprensión de la métrica es útil conocer la reación entre las figuras musicales:

Cuantos octavos caben en un cuarto

Cuantos medios caben en un cuarto etc.

Cuantos tercios de octavos caben en un cuarto, etc.

Algunas veces se confunde la métrica con el compás, si bien una canción puede tener un compás a 4/4, en realidad es un compás con métrica de 4/4.

La métrica es la estructura subyacente que se basa en la aparición periódica, normalmente a lapsos de tiempo regulares, de sonidos u otros elementos acentuados.

A pesar de que existe una relación especial, intrínseca e íntima entre métrica y ritmo, y que a menudo se confunden, en esencia son diferentes. En tanto que el ritmo hace referencia a las duraciones de los sonidos, la métrica tiene su razón de ser en los acentos.

Reglas de agrupación de figuras musicales a diferentes firmas de tiempo

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Las figuras musicales se agrupan para facilitar la lectura, utilizando para esto sus corchetes.

En firmas de tiempo 2/4, 3/4 y 4/4 se agrupan para formar beats con el valor equivalente a una negra (crotchet beats).

Hay que recordar que la negra no tiene corchete y tiene el valor de nota 1/4, que equivale a:

2 corcheas 4 semicorcheas 1 corchea y dos semicorcheas.

De esta forma, si agrupamos dos corcheas utilizando su corchete tenemos un beat formado por dos corcheas que tiene el mismo valor de una negra, aunque está formado por dos golpes que duran la mitad de lo que dura la negra pero sumado sus dos duraciones obtenemos el mismo tiempo de lo que dura un solo golpe de negra.

Si unimos cuatro semicorcheas mediante sus dos corchetes obtenemos siempre el mismo valor, 1/4.

También podemos agrupar una corchea y dos semicorcheas, mediante el corchete superior, dejando a la semicorchea sin un segundo corchete, pero mantenidendo la union de los dos corchetes en las dos semicorcheas.

Estos tres ejemplos representan 3 beats diferentes que tienen diferentes sonidos, pero su duración es la misma de la duración de la negra y el siguiente golpe o el siguiente silencio si lo hay en la composición.

Estos beats pueden utilizarse en beats 2/4, 3/4 y 4/4, el numerador representa el numero de beats, asi que para la firma de tiempo 2/4 se pueden utilizar dos crotchet beats, para la firma de tiempo 3/4 se pueden utilizar tres crotchet beats y para la firma de tiempo 4/4 cuatro crotchet beats.

A modo de regla de escritura en firmas de tiempo 2/4 y 3/4 se pueden unir todos las corcheas en el compas de forma junta mediante su corchete. En firma de tiempo 4/4 solo se puede la mitad del compás en forma junta, y no puede ser enmedio del compás solo puede ser la primera mitad o la segunda mitad, por ejemplo, cuatro ocrcheas unidas y cuatro corcheas unidas.

Tabla de comparación entre la figura musical, el numéro de beats en el compás

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Dependiendo de la composición, un beat puede equivalar a una redonda, una blanca, una negra, etc, debido a esto usaremos dos tablas para comprender mejor la relación entre beats, compás y figuras musicales.

Para comenzar aclararemos que en la primer tabla un beat equivaldrá a un cuarto de nota.

Caption text
Nota Numero de beats a los que equivale la nota Numero de figuras musicales que caben en un compas
Redonda 4 (una redonda equivale a cuatro beats) Una redonda
Blanca 2 dos blancas
Negra 1 (una negra equivale a un beat) Cuantro negras
Corchea 1/2 Ocho corcheas, pueden agruparse en cuatro grupos de dos corcheas unidas
Semicorchea 1/4 16 semicorchea, pueden agruparse en cuatro grupos de cuatro semicorcheas unidas

En la segunda tabla un beat equivaldrá a una redonda, este ejemplo no es muy utilizado, pero sirve para ilustrar la relación entre figuras musicales, beats y el número de figuras musicales en el compás.

Caption text
Nota Numero de beats a los que equivale la nota Numero de figuras musicales que caben en un compas
Redonda 1 (una redonda equivale a un beat) Cuatro redondas
Blanca 1/2 Ocho blancas
Negra 1/4 16 negras
Corchea 1/8 32 corcheas


Conteo de los beats

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El beat es la unidad de medida del tiempo entre golpe y golpe en una compsición, nos permite conocer escribir, leer o saber el tiempo que habrá entre un golpe y el siguiente, es constante o fijo, es decir, no cambia (a un tempo en específico), es lo que nos permite establecer relaciones entre los demas valores de notas. Los beats son una unidad básica que se emplea para medir el tiempo en composiciones musicales, un compás puede contener dos o mas beats, aunque también silencios.

Al conteo que se hace en voz alta antes de comenzar una pieza musical es llamado "marcado del beat" (setting the beat), permite conocer el beat o los componentes en un compás, permite conocer la métrica, la cual es de utilidad cuando varios músicos tocan en una orquesta.

Como se leyó en la definición de métrica, el denominador de la firma de tiempo es el beat, si es x/4 (2/4, 4/4, etc) el beat es la negra.

El numerador dice el numero de beats, en el caso de 4/4 se refiere a que habrán cuatro cuartos o cuatro negras, es decir, el compás tendrá cuatro beats o cuatro negras, el primer beat es la primer negra, el segundo beat la segunda negra, el tercer beat la tercera negra y el cuarto beat la cuarta negra. Pero también se refiera o sus divisiones, por ejemplo:

  • 8 corcheas
  • 2 negras y cuatro corcheas en cualquier orden o combinación
  • 1 negra y seis corcheas, en cualquier orden o combinación

Escribiendo y Leyendo los beats:

Si la firma de tiempo es 4/4 y el compás solo tiene cuatro negras:

Se escribe: Sobre cada beat se escribe un número, en este caso 1 2 3 4 Se lee: Uno, dos, tres, cuatro.

Como leer los beats cuando el valor de nota es el doble: por ejemplo dos blancas, la priemra blanca se coloca en el beat uno, el beat dos es vacio ya que la blanca dura lo que duran dos negras, luego la siguiente blanca va en el tercer beat y continua o hay silencio en el cuarto beat.

Donde va un silencio se pone los números en paréntesis.

Por ejemplo: Si hay una blanca y luego un silencio y luego dos negras.

Se escribe: 1 (2) 3 4

Se lee: Uno dos tres cuatro (aunque el dos sea silencioso siempre se lee para marcar el beat, aunque no se golpee). Los siguientes dos ejemplos los haremos tomando en cuenta una firma de tiempo de 4/4.

Contar corcheas

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En el caso de las corcheas se utiliza un 1 para la primer corchea y un + para la segunda corchea + y se lee "y" (la mitad de la negra, es dividir a la negra en dos).

Si hay cuatro negras se lee: Uno, dos, tres cuatro. Pero, si en lugar de haber cuatro negras, hay una negra, dos corcheas, y dos negras,

Se escribe: 1 2 + 3 4 Se lee uno, dos y, tres, cuatro.

El y o + se refiere a dibividir el beat que lleva el +, pasando de ser una negra a una corchea.

Tocar en el beat ("on the beat): Se refiere a las notas o valores de nota que tienen el mismo valor de el beat, en un compás 2/4 o 4/4, las notas negras estarán en el beat.

Tocar fuera del beat ("off the beat): Se refiera a los valor de nota menores o al del beat, en el caso de 2/4 o 4/4, todos los valores de nota menores al cuarto (negra) estarán fuera de beat, ya que quedan localizados entre un beat y el siguiente, ya que el beat se divide en dos o mas notas.

En el compás, habrán espacios para los beats, en el caso de 2/4 habrán dos espacios de beat o dos golpes de negra por compas, o en el caso de 4/4 habrán cuatro espacios de beat, o cuatro golpes de negra por compás.

Si el beat tiene el valor de un cuarto (negra), en el compás, cada beat equivaldrá a un golpe de negra, pero, también puede subdividirse en dos (si hay corcheas) o mas golpes (semicorcheas), ya que en esos casos el beat se divide en dos o mas golpes. En el caso de silencios o de notas con el doble de duración que la negra (si un beat equivale a una negra), una blanca ocupará el espacio de dos beats.

Contar semicorcheas

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Semicorcheas: en el caso de las semicorchas se utiliza 1 para la primer semicorchea, a para la segunda semicorchea, + para la tercer semicorchea y a para la cuarta semicorchea.

Se escribe: 1 e + a Se lee: Uno e y a (One e and a)

Si a la semicorchea le quitamos la e o el + o la a, esos segmentos no llevan valor de nota o son silencios.

En algunos curso se enseña a pronunciar las notas con palabras que tienen, una, dos y cuatro sílabas, por lo general la negra se pronuncia como pan, la corchea se pronuncia como pera y la semicorchea se pronuncia como chocolate o tacataca.

El pulso y el ritmo esta conformados por dos o mas golpes y/o silencios.

Cuando hay semicorcheas silenciosas puede escribirse un punto delante te una corchea o atarse (enlazarse) las corcheas, tambien se pueden poner sus e + a en paréntesis, tampoco es necesario pronunciarlas.

Si los golpes en una composición tienen la misma duración, forman el pulso de una composición, pueden ser dos o mas beats.

Si una composición contiene tres o mas golpes y una de ellas tiene una duración diferente (figuras musicales), forman el ritmo de la composición.

Los beats son intervalos regulares de ritmo o intervalos regulares de cualquier tipo de sonido o golpe.

Por ejemplo si en un compás hay una blanca y otra blanca siempre es 4/4, ya que se el dominador tiene el equivalente a cuartos, aunque podria ser 2/2

El número de beats en el compás se puede leer en el numerador (parte superior) de la firma de tiempo de la métrica de la canción.

La agrupación de figuras musicales mediante corchetes permite agruparlas para representar un beat individual. Los beat pueden estar compuesto por uno o varios golpes o figuras musicales, la agrupación de notas permite una facil identificación de los beats en el compás. Los pulsos y los ritmos pueden estar compuestos por varios beats.

Pueden estar agrupados mediante corchetes (beaming) o no, dependiendo se su valor de nota.

Los beats pueden medirse en beat beats por minuto (bpm), esto hace referencia a que cada beat durará un segundo, cabe notar que cada beat esta compuesto por uno o mas golpes, por ejemplo un beat puede ser una negra, una corchea, pero también puede referirse a sus combinaciones, por ejemplo, un triplete, una corchea y una semicorchea unidos mediante corchete, etc.

Downbeat y upbeat

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En percusión y batería, downbeat se refiere a los sonidos que suenan al mismo tiempo que el beat, en cambio upbeat son los sonidos que suenan no al mismo tiempo que el beat y son los que permiten crear diferentes tipos de ritmos. En el caso de las firmas de tiempo 44, el compás tiene 4 negras, todo lo que se toque antes o entre o después de cada una de las negras del compás es upbeat. Algunas veces al beat se le llama acento o énfasis.

A modo de ilustración, cuando se sigue un ritmo con un pie dando un golpe por cada beat, el downbeat es cuando se golpea el suelo y el upbeat cuando el pie está arriba del suelo.

En teoría musical general el downbeat es el primer beat de el compás y un upbeat es el último beat del compás, pero no son la definición que usaremos en rítmica.

Onbeat, Offbeat y backbeat

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Onbeat son los beats fuertes del compás, en compás de 44 son el primer y tercer beat.

Offbeat son los sonidos suaves del compás, el beat en el que termina el compás, es decir el cuarto beat, pero también el segundo beat.

Backbeat, llamado también after beat o contratiempo: Hace referencia a la acentuación de un pulso que va a continuación del tiempo fuerte del compás o a contratiempo, utilizando diferentes estrategias de acentuación, como por ejemplo la síncopa, que es parte fundamental de la rítmica de estilos como el jazz y otros ritmos afro-americanos, así como de buena parte de la música culta moderna y contemporánea.

Acentos

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Golpe completo

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El golpe completo es un golpe que comienza con la baqueta en una inclinación de mas o alrededor de 90 grados, es decir comienza completamente apuntando hacia arriba o incluso un apuntando un poco en nuestra dirección, esto genera un golpe fuerte y sonoro y finaliza levantado nuevamente la baqueta a su posición inicial.

Golpeteo

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El golpeteo o golpe suave (tap stroke), es un golpe suave debido a que las baquetas se colocan inicialmente cerca de el tambor, a dos a tres pulgadas sobre el tambor, luego de producir el golpe las baquetas se vuelve a levantar a la misma corta distancia de unas dos o tres pulgadas sobre el tambor.

Down stroke

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El down stroke es similar a full stroke, debido a que comienza desde la máxima altura, por lo que genera mas energía y sonido, pero no se le deja rebotar hasta arriba, si no se deja a dos o tres pulgadas, es como un full stroke que termina como lo hace el golpeteo.

Upstroke

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El upstroke es similar al golpeteo ya que comienza a una distancia de dos a tres pulgadas del tambor, por lo que lleva poca energía, pero al finalizar se levanta la baqueta a mas de 90 grados.

De los cuatro tipos de golpes anteriores, dos son fuertes, el golpe completo y el down stroke ya que se tocan desde arriba, producen un golpe de mas energia y suenan mas fuerte. En cambio el golpeteo y el up stroke se tocan desde una altura baja, a dos o tres pulgadas sobre el tambor, por lo que producen un golpe de menor energia y suenan mas suave.

Abreviaturas, mano derecha e izquierda, mayúsculas y minúsculas

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Las abreviaturas para los tipos de golpe son las siguientes:

Abreviaturas de los tipos de golpe
Tipo de golpe Traducción al inglés Abreviatura
Completo Full F
Golperete Tap T
Golpe bajo Down stroke D
Golperete alto Up stroke U

En este curso usaremos mayúsculas para señalar que el golpe es fuerte:

  • Mano derecha: Derecha o Right (R)
  • Mano izquierda: Izquierda o Left (L)
  • Golpe completo: Full stroke (F)
  • Down stroke: Golpe hacia abajo (D)

También utilizaremos minúsculas para señalr que el golpe es suave:

  • Mano derecha: Derecha o Right (r)
  • Mano izquierda: Izquierda o left (l)
  • Tap o golperete (t)
  • Golperete hacia harriba (u)

Traducción de términos del español al inglés

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Traducción de terminos musicales del español al inglés americano e inglés británico.
Español Inglés americano Inglés británico
Partitura Sheet music Sheet music
Compás Measure Bar
Barra de compás barline bar, bar line
Golpe ? ?
Beat Beat Beat
Pulso (sucesión constante de pulsaciones) Pulse Pulse
Ritmo Rhythm Rhythm
Tempo Tempo Tempo
Métrica meter metre

Enlaces recomendados

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Referencias

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[1]

[2]

[3]

  1. Michels, Ulrich: Atlas de música. Alianza, 2009 [1985], p. 67.
  2. Grabner, Hermann: Teoría general de la música. Akal, 2001, pp. 15-22.
  3. Morehen, John & Rastall, Richard: «Note values». New Grove Dictionary of Music and Musicians, ed. Stanley Sadie. Macmillan, 2001 [1980].